Logo sv.designideashome.com

Marcel Breuer: Bauhaus Möbelmästare Med En Passion För Arkitektur

Innehållsförteckning:

Marcel Breuer: Bauhaus Möbelmästare Med En Passion För Arkitektur
Marcel Breuer: Bauhaus Möbelmästare Med En Passion För Arkitektur

Video: Marcel Breuer: Bauhaus Möbelmästare Med En Passion För Arkitektur

Video: Marcel Breuer: Bauhaus Möbelmästare Med En Passion För Arkitektur
Video: Bauhaus y Marcel Breuer 2024, Mars
Anonim

Marcel Breuer: Bauhaus möbelmästare med en passion för arkitektur

Marcel Breuer är känd för sina tubulära stålmöbler, men ändå var hans verkliga intresse arkitektur. För vår Bauhaus 100-serie, som markerar 100 år av den inflytelserika skolan, profilerar vi den ungerska designern som förespråkade en rationell strategi för design.

För många är Breuer direkt ansluten till Model B3, även känd som Wassily Chair. Denna ikoniska rörformade stålstol, inspirerad av cykelramar och tillverkad med den senaste inom stålbockningstekniken, fick sitt smeknamn när den reproducerades av den italienska tillverkaren Gavina.

Uppkallad efter en anekdot där en nyfiken Wassily Kandinsky, som uttryckte intresse för en tidig version av stolen i Breuer's studio, var en av de första mottagarna av en postprototypmodell för sitt eget kontor.

Det kan vara möbler som Breuer är mest känd för, men hans verkliga passion var arkitektur - en önskan som skulle uppfyllas när han lämnade Tyskland till USA. Men innan detta skulle han falla under trollformen för en nyinrättad Bauhaus.

Image
Image

Breuer är mest känd för sina möbler, inklusive Wassily-stolen. Bilden med tillstånd av Knoll

Breuer föddes i staden Pécs, Ungern, 1902, men vid 18 år gammal lämnade han sin hemstad, angelägen att gå någonstans där han kunde engagera sig i den moderna rörelsen, sedan i full gång. Han fick ett stipendium för att gå till Academy of Fine Arts i Wien, staden som varit hem för några av tidiga modernismens viktigaste figurer.

Breuer var en av Bauhaus yngsta studenter

När han anlände var akademin så långt från den livliga atmosfären som han förväntade sig - alldeles för mycket stuffy teori och inte tillräckligt med skapande. Så mycket att Breuer, enligt författaren Robert McCarter, gick ut samma dag som han kom.

Han hänvisade senare till sina tider i Wien som några av de "olyckligaste i sitt liv".

Breuer flyttade från att vara en ung mästare på snickeriverkstaden till att utforma många byggnader i USA. Bilden med tillstånd av Bauhaus Archiv

Saker började se ljusare när, som McCarter skriver, en vän överlämnade Breuer "en liten broschyr från Bauhaus med emblemet: Return of the Craftsman and a woodcut by Lyonel Feininger". Breuer, som hade busat sina händer och arbetat för en arkitekt och skåpmakare i Wien för att "bli mer praktisk", gick till Weimar för att anmäla sig.

Vid 19 år gammal var Breuer en av de yngsta studenterna som gick in i Bauhaus. Gick med 1920, ett år efter skolans öppning, var Breuer tillsammans med Josef Albers, och båda deltog i den då nyetablerade förkursen. Paul Klee skulle gå med i skolan som en mästare strax efter.

Breuer var en tidig förespråkare för en rationell inställning

Omgiven av expressionism var Breuer en tidig förespråkare för den mer rationella strategin som skolan skulle bli känd för i mitten av 1920-talet.

Någon form av dedikerad arkitektutbildning på skolan var fortfarande cirka sju år bort, så Breuer hamnade i snickeriverkstaden, examen 1924 och gick till Paris för att fortsätta sina arkitekturstudier - som inkluderade mötet med Le Corbusier.

Breuer verk var på många sätt en perfekt demonstration av Bauhaus ideal för konstmöteindustri. Tidigare versioner av B3-stolen möjliggjordes endast på grund av att ståltillverkaren Mannesmann utvecklade metoder som tog bort sömmar från stålrör, och tygbanden (senare ersatt av läder) som utgör stolens armar, rygg och säte utvecklades av Margaretha Reichardt, en vävningsverkstadsstudent.

Så imponerad var Gropius att han 1926 övertalade Breuer att återvända från Paris till det nya Bauhaus i Dessau, och erbjöd honom positionen som ung mästare på snickeriverkstaden. Två år senare skulle Breuer komplettera interiören för modellen Weissenhoff Estate - under ledning av Ludwig Mies van der Rohe - på utställningen i Stuttgart 1927.

Image
Image

Breuer möbler möjliggjordes endast genom framsteg inom materialproduktionstekniker. Bild med tillstånd av Brooklyn Museum

Hans experiment med rörformigt stål fortsatte också med avföring, bord och fällbara och utskjutande stolar.

"Det är intressant, " påpekade Breuer, "att de moderna möblerna främjades inte av de professionella möbeldesignerna utan av arkitekter." I något av en omvändning av detta drog hans tidiga arkitektoniska och inredningskonstruktioner, såsom det prefabricerade stål Kleinmetallhais (1925) och Bamboshusen (1927), kraftigt från sina möbeldesigner.

Breuers arkitektoniska potential var begränsad på Bauhaus

Det fanns dock en liten chans för Breuer att implementera de flesta av sina arkitektoniska mönster i praktiken. 1928, 26 år gammal, lämnade han Bauhaus för att etablera sitt eget arkitektkontor i Berlin, med stöd av royalties från försäljningen av sina stolar.

Det var en svår tid att etablera ett företag, men Breuer skulle utforma Dolderthal-lägenheterna i Zürich för Sigfried Gideon (1934), innan de flyttade till London när nazisterna fick makten. Här arbetade han kort med Jack Pritchard från Isokon-företaget innan han gick med Walter Gropius för att undervisa vid Harvard University - bland deras studenter var Philip Johnson, IM Pei och Paul Rudolph.

Image
Image

Breuer avslutade St. John's Abbey Church i sina produktiva senare år. Foto är av Bobak Ha'Eri

Vid Harvard samarbetade Gropius och Breuer mycket - på sina egna hus, bland annat på Pennsylvania State Exhibition på 1939 New York World Fair och på Chamberlain College, Massachusetts (1940). Breuer tidigt arbete tenderade mot en mer internationell vitlåda och glasestetik, baserat på de system han hade utvecklat år tidigare men som inte hade kunnat bygga i Tyskland.

Breuer's studio producerade mer än 100 byggnader

Det är hans senare verk, som dock byggdes efter hans flytt till New York 1946 och med starka formella kompositioner av betong och sten, för vilken hans arkitektoniska karriär minns mest.

"Om den internationella stilen bara betyder mekanistiska och opersonliga, styva former", sa Breuer på ett MoMA-symposium 1948, "sedan ner med det".

St John's Abbey Church i Minnesota, Metropolitan Museum of Art (nu Met Breuer) och Atlanta-Fulton Central Public Library är bara några av cirka 100 byggnader som slutförts av Breuer's praktik under dessa produktiva år.

Image
Image

Det före detta Whitney Museum of American Art i New York designades av Breuer. Foto är av Gryffindor

Men trots deras estetiska kraft som Breuer-byggnader, förblev den samarbetsetos som definierade hans tidiga stolar stark under hela sin karriär och arbetade med Pier Luigi Nervi, Robert Gatje och Harry Seidler för att bara nämna några.

AIA utdelade Breuer med sin guldmedalj 1968, precis som han fick enorm kritik för mönster som skulle smälla en skyskrapa i Grand Central Terminal.

Konstruktionen byggdes aldrig, men furore gjorde Breuer hårt förtjänta amerikanska rykte. Provisioner fortsatte oavsett, den sista var Centralbiblioteket i centrala Atlanta. Breuer dog på Manhattan 1981, ett år efter öppnandet, 79 år.

Image
Image

Dezeens Bauhaus 100-serie undersöker skolans bestående inflytande

Rekommenderas: